<label id="stmcj"><s id="stmcj"><wbr id="stmcj"></wbr></s></label>

          1. 故宮館藏德化古陶瓷器首次回故鄉展出

            由北京故宮博物院收藏的25件德化窯古瓷器2日開始在福建德化縣博物館展出,數百年前德化瓷藝大師創作的這些古瓷器首次回到了故鄉,喚起人們對古瓷都歷史的回憶。

            由北京故宮博物院、中國古陶瓷學會、福建省文物局、德化縣政府共同主辦的2011中國瓷都德化窯學術研討會2日在德化開幕,本次研討會的主題為“中國白的故鄉,瓷藝術的搖籃”。作為其中一項重要活動,故宮從其收藏的德化窯古瓷器中挑選出25件精品,帶回它的誕生地,與當地陶瓷工藝師、陶瓷愛好者近距離接觸。

            北京故宮博物院副院長陳麗華說,中國號稱“瓷國”,瓷器的成功燒造是其一項重大發明。自1800多年前發明青瓷和黑瓷以來,中國新的瓷器品種層出不窮,瓷器質量也不斷提升。由于地域差異及人們生活習俗、文化的差別,中國各主要產瓷區均創燒出品種不同、風格各異的瓷器,將中國陶瓷百花園裝點得絢麗多姿。

            德化制瓷歷史悠久,與江西景德鎮、湖南醴陵并稱為“中國三大古瓷都”,是中國陶瓷文化發祥地之一。中共德化縣委書記吳深生說,德化“千年窯火不斷”,是中國民窯的代表。目前德化已發現商周、唐、宋、元、明、清至民國的古窯址239處。

            “德化以燒制白瓷為主,德化窯白瓷胎質潔白,釉質瑩潤,造型繁多,歐洲人曾冠以‘中國白’‘鵝絨白’等美譽。”陳麗華說,在故宮博物院收藏的35萬件古陶瓷中,有700多件明清時期的德化窯瓷器,其中54件屬于清宮舊藏,是故宮博物院收藏明代地方窯瓷器的一個亮點。

            故宮博物院古器物部副主任呂成龍告訴記者,這次展出的德化窯古瓷器涵蓋白瓷、五彩、青花、粉彩等種類,其中5件屬于清宮舊藏。這些珍品對于當地瓷藝創作大師、技師繼承和創新德化窯陶瓷成果具有重要意義。

            在展廳內,由德化歷史上最偉大的瓷藝大師何朝宗創作的觀音像引起很多參觀者駐足圍觀。陶瓷愛好者黃忠杰說,這些藏品以前很少看到,德化很多古瓷器在外面的名氣大于當地,一些古瓷器甚至被歐洲的維多利亞博物館等珍藏,從另一方面證明了德化瓷器的價值。

            本次“故宮博物院藏德化窯瓷器精品展”將持續到11月15日,同期,主辦方還舉辦了“德化窯民間收藏精品展”,展出近200件德化窯歷代古瓷珍品,集中國內眾多民間收藏愛好者的德化窯精品,其中13件何朝宗精品更是幾百年來首次在世人面前亮相。

            taoci52.com小編推薦

            中國陶瓷作品首次在盧浮宮展出


            應法國國家藝術行業聯合會邀請,中國六大非遺窯口21位當代頂級陶瓷大師與教授的50件作品,3日至6日在法國盧浮宮參加了第17屆國際文化遺產展覽會并受到熱烈追捧。來自加拿大,中國,西班牙和德國等20多個國家的代表及作品參加了這次展覽。

            據上海精濤文化會展有限公司腰女士介紹,在世界文化遺產日益受到重視及保護的今天,這個展覽廣受關注.這個展覽是中國陶瓷傳承藝術代表團最具代表性,最有影響力的大師杰出作品首次亮相法國盧浮宮,代表了中華當代陶瓷文化藝術的縮影。

            這批頂級陶瓷設計藝術大師有周國楨,秦錫麟,馮林華,何炳欽,李文躍,蔡玲玲,蔣立平,彭樹平,寧鋼,孟樹鋒,郭愛和,張金偉,夏侯文,劉立忠,梅國建,楊志,孫建興,蔣國興,葛軍,呂金泉,何立農等大師。

            這批大師精湛的技藝,崇高的藝德和連續不斷刷新的拍賣紀錄,成為國際當代富人階層熱捧的作者。其中周國楨大師的作品2009年在嘉德拍賣行就達200多萬元。很多大師的作品都被作為國禮,或被很多國家博物館收藏。

            這批送盧浮宮參展的作品,都是大師親自手工打造,具有很高的文化價值,藝術價值和觀賞收藏價值。

            展會的主辦方是成立于1968年的法國國家藝術行業聯合會,這是以法國為首的工藝組織,聯合了2800名手工藝者,藝術家以及工藝作坊,領導支持并幫助他們成長發展.這個展會得到了法國薩科齊總統的榮譽支持。

            這次展覽是在上海國際文化服務貿易平帶的支持與指導下,由上海精濤文化會展有限公司策劃組織上海龍鳳旗袍和國家級非遺大師組成的中國非遺展區,期間得到國欣上海文化藝術發展公司和法國公司的大力協助.這次展示的目的是弘揚中華文化走出去,同時推動并提升中國文化藝術出口貿易的規模和影響力。

            6000年古陶瓷首次民間展出 亮相草橋花燈會


            福娃花燈、世界最大龍硯、民間收藏展,今年的草橋花燈會可謂精彩目不暇接。昨天(9日),6000年北京出土的數百件中國古代陶瓷亮相草橋花燈會。市民可免費近距離觀賞6000年北京出土中國古代陶瓷,了解陶文化歷史,感受數千年的陶文化,據悉,這也是古陶瓷首次在民間展出。

            據北京收藏家協會會員、古瓷貼畫藝術家孫寶全先生介紹,這次展出的幾百件古代陶瓷,是從新石器時代至乾隆年間,上下5000年至6000年北京出土的中國古代陶瓷。包括了唐朝、北宋、遼、金、元、明、清的碗、盤,新石器的夾砂紅陶甕、漢代的“撲滿”、“灰陶獸面壺”等。紅陶香爐上面的人物、動物、圖紋等栩栩如生,記者在現場展覽櫥窗看到,其中一個漢代的灰陶甕上的麻袋紋路更是清晰可見。

            據了解,北京出土中國古陶瓷展從2008年2月7日開始至2008年3月10日結束,在此期間,前來世界花卉大觀園及游覽草橋花燈會的市民可免費觀賞。

            湖南醴陵陶瓷將首次亮相故宮


            近日,從“湖南醴陵釉下五彩瓷珍品展”新聞通報會上獲悉,6月28日至8月27日,由故宮博物院、湖南省文化廳舉辦,醴陵市委、醴陵市人民政府承辦的“醴陵釉下五彩瓷珍品展”將在故宮博物院齋宮隆重舉行,這是醴陵陶瓷首次在中國最大的古代藝術品寶庫故宮博物院展出。

            這次展覽以醴陵陶瓷歷史為主線,以醴陵釉下五彩瓷為主題,分為“千年窯火、橫空出世、當代國瓷、文化新瓷”四個部分,將全面展示釉下五彩瓷的獨特藝術魅力,彰顯釉下五彩瓷的藝術價值,整個展覽具有跨越年代久遠、作品種類多樣、表現內容豐富、藝術風格鮮明、稀世珍品眾多等特點。

            近年來,醴陵市委市政府一直在不遺余力地宣傳和推介醴陵陶瓷,先后成功舉辦了“歷史的釉光”首都博物館陶瓷展、醴陵陶瓷名家作品長株潭巡展、第二屆“中國陶瓷藝術大師”評選等重大活動,參加非物質文化遺產赴臺交流活動,取得了很好的效果。此次“湖南醴陵釉下五彩瓷珍品展”將向全國乃至世界展示釉下五彩瓷的獨特魅力,展覽期間,將由故宮出版社出版發行《醴陵窯――釉下五彩瓷珍品集》,還將匯集國內陶瓷領域知名專家和國外陶瓷專家、文化專家,在故宮博物院舉辦國際學術研討會,共同研討醴陵釉下五彩瓷在中國陶瓷發展史上的獨特地位和醴陵陶瓷的創新發展。

            古陶瓷器型大全


            古代陶瓷杯類

            高足杯 杯式之一。撇口,弧腹,下承以高足若把柄,故俗稱"把杯"。因執于手中便于在馬上飲酒,又名"馬上杯"。用手佛前供奉者,稱"凈水碗"。有陶、瓷質之分。陶質高足杯以龍山文化黑陶高足杯最為著名。瓷質高足杯始見于隋、唐,源于同時期的金銀器,明顯受到西亞文化的影響,后成為元、明、清時期流行的器形。景德鎮窯、龍泉窯、德化窯、鈞窯、磁州窯、耀州窯、霍縣窯、介休窯等處都大量生產。元代的高足杯,垂腹多較淺,足高長,且有八方、轉心、竹節柄各式。1980年江西高安窖藏出土的元代釉里紅彩斑高足杯,杯底有上小下大的圓錐狀榫嵌入圈足內,圈足上方有微內收的榫,能使懷旋轉。明以后的高足杯又增加菱花口式。

            把杯 見"高足杯"。

            爵杯 酒具。夏、商、周時代盛行陶質或青銅質的爵,明清瓷器造型多仿古之作,福建德化、浙江龍泉、江西景德鎮等窯均曾燒制瓷爵,俗稱"爵杯",器形仿青銅器式樣,用于陳設或祭祀。?

            提柄式杯 戰國時期原始青瓷杯式之一。杯體近似直筒形,小口,折肩,腹下略大,平底下有足。一側有方棱形曲柄,柄上部與肩相連后向外折,下端與腹底相連。東吳時期亦有提柄式杯,作筒式,一側附豎式提柄,柄端高于杯口,造型秀美。

            耳杯 亦?羽觴",杯式之一。橢圓形,淺腹,平底,口緣兩側對稱置新月形板耳,故名,為戰國晚期創制的飲酒器。陶制品多見于漢、晉,造型、紋飾源于秦、漢時的青銅器與漆器,有的彩繪陶與綠釉品種,均為冥器,常與托盤配套。?

            鴿形杯 西晉青瓷杯之一。杯體呈圓形,一側貼塑昂首、展翅飛翔的鴿子,另一側有寬而上翹的柄,形狀酷似鴿尾。?

            雙聯杯 流行于唐代的一種杯式。杯作敞口,收腹,圓底,雙杯并聯,腹下部有孔相通,聯接處有羊首紋飾,一側附柄。

            杯式之一,流行于唐、五代時期,是仿同時期金銀制品燒制的器形,因造型似海棠花而得名。1978年浙江省臨安縣晚唐水邱氏墓出土有白釉"官"字款海棠杯。器形平面近似橢圓,四瓣海棠花式敞口,腹部下收,喇叭形高圈足。

            公道杯 又稱"平心杯",一種杯形,始見于遼代缸瓦窯產品,元青花中亦有,流行于明、清時代。杯多撇口,垂腹,圈足;杯中立一人形,體內空心瓷管通于杯底底小孔,瓷管口端與杯沿等高;立人足下與杯銜接處又有一暗孔。當杯中酒位高于管口,酒即隨杯底的漏水孔一泄而出。所以在酒宴中,進酒者只能給飲者注等量的酒,因此稱其為公道杯。此杯系以物理學中的虹吸原理制成的,有提供滿損謙益的教化作用。

            古陶瓷之絞胎陶瓷器


            絞胎陶瓷器物枕呈長方形,以切片貼合技術制作,素身無釉;胎體以絞胎形式制作,呈褐、白雙色混合,紋飾層層疊疊,在枕面上做出菊花般的紋路,在兩側做出水波紋,具有樸素的美。

            陶瓷課堂:紋飾款識

            絞胎陶瓷器物自唐代開始出現,延及宋代,宋之后就已消失,直到清代乾隆時期才又再出現仿制品,而其時絞胎技術已經失傳,只好采用人工描繪的方式畫上絞胎紋理。唐、宋時河南當陽峪窯、登封窯、鞏縣窯、扒村窯,山東淄博窯等窯口都有制作這類瓷器,同時還發展出絞釉貼面、絞化妝土飾面等技術。大部分絞胎瓷器表面施以亮青釉,少部分采用素面無釉的形式,直接顯示絞胎紋飾的魅力。

            唐代絞胎瓷器的出現,恐怕與唐代的外來文化,特別是外來的玻璃制作工藝有著密不可分的關聯。中國很早的時候就出現了原始的玻璃制品,古代稱為琉璃,也就是最早的含鉛玻璃。英國人李·約瑟在他的《關于中國古代的玻璃》一書中將這類琉璃稱為“paste”,認為在東周以后中國人就已經開始制作玻璃了。

            素面絞胎脈枕(唐)

            現實考古發掘中,在新石器時代晚期、戰國和漢代的墓葬中都有古代琉璃制作的器物出土,如1975年湖南長沙楊家山18號墓出土的楚國谷粒紋琉璃壁、1959年安徽淮南蔡家崗出土的戰國谷粒紋壁等等。但是在唐代,人們卻認為玻璃是外來的,《冊府元龜》就曾記載西方使團來朝時以玻璃為貢,唐人段成式在其《酉陽雜俎》中說:“玻瓈,西國之寶也。玉、石之類,生土中。或云千歲冰所化,亦未必然也。”將玻璃列為與玉石相似的自然生成之物,可見其時對玻璃的認識相當膚淺。

            古羅馬時期西方的玻璃制作技術已經非常發達,1948年在河北省景縣北魏封氏墓曾出土一件網紋玻璃杯,杯壁僅有0.2厘米厚,內壁光滑,外壁有明顯的水平紋理,顯然是采用有模吹制方法制成的,且經科學測定為鈉鈣玻璃,是拜占庭帝國的產品,足可證明當時確有西方人帶來中原的玻璃制品。東羅馬制作的玻璃包括了純凈的無色玻璃和各類鮮艷的有色玻璃,還有以不同顏色的玻璃絞接起來的雙色或者三色玻璃,這在今天的威尼斯仍然能夠看到,而這種絞接玻璃所使用的技術與絞胎、絞釉陶瓷器如出一轍。因此,絞胎陶瓷器與絞接玻璃制品之間一定有著必然的因果關系,孰先孰后雖一時難以考證,但卻足以證實中國與西方悠久的文化、技術交流歷史。

            古陶瓷器型類名稱以及陶瓷術語


            古陶瓷器型類名稱以及陶瓷術語

            琢器——景德鎮制瓷專用術語。指不能在輪車上一次拉坯成型的器物,如瓶、尊、罐等。

            圓器——景德鎮制瓷專用術語。指能在輪車上一次拉坯成型的瓷器,如碗、盤、碟等。

            博山爐——爐的一種式樣。盛行于漢、晉,系仿銅熏爐燒制。因其爐蓋高聳,象征海上蓬萊三山,故名。使用時,燃香料于爐中,香煙從蓋上鏤孔冒出,有如云霧繚繞。漢代一般為陶 質,南北朝時有青瓷博山爐。

            谷倉——一種陪葬物。下部為罐形,上部堆塑樓閣、人物、家畜、糧倉等,故名。三國至東晉時期浙江地區燒制,多為青釉。

            耳杯——杯的一種式樣。亦稱“羽觴”、酒具。系仿漢代漆制羽觴,器身呈橢圓形,兩側有對稱的小耳,故名。流行于東漢至兩晉、南北朝,品種有綠釉陶、青瓷等。

            壓手杯——杯的一種式樣。口平外撇,腹壁較直,自腹壁處內收,腹壁漸厚,圈足。握于手中有凝重之感,穩妥合手,故稱壓手杯。以明永樂青花壓手杯最為著名。

            雞缸杯——一種灑具。敞口,淺腹,臥足。杯上以斗彩繪畫雌、雄雞及雛雞,間以山石、蘭草、牡丹,故名雞缸杯。明成化斗彩雞缸杯曾名噪一時,清代各朝都有仿造,尤以康熙、雍正時所仿最佳,幾可亂真。

            爵杯——杯的一種式樣。酒具,仿青銅器造型,口沿外撇,圓腹略深,前尖后翹,下承三高足,口沿兩側有對稱的立柱,一旁有〓。明、清兩代均有燒造,有青花、白釉、藍釉及粉彩等品種。

            高足杯——杯的一種式樣。酒具,因杯身之下有高足,故名。口微撇,近底處豐滿,下承高足,高足有竹節形,圓柱形、四方形等。明、清兩代均有燒造,品種有青花、斗彩等。

            高足碗——碗的一種式樣。造型與高足杯相同,略大。元代龍泉窯、景德鎮窯盛燒,明清繼續燒造,品種有青釉、卵白釉、青花、釉里紅等。

            宮碗——碗的一種式樣。口沿外撇,腹部寬深豐圓,造型端正,多為皇宮用器,故名。明正德時燒制最為著名,有“正德碗”之稱。

            凈水碗——碗的一種式樣。佛前供器。侈口,下腹寬圓,圈足,有的餅形足或高足。明末清初流行,碗身上往往題有信士弟子名稱,乞求內容、施舍時間等。品種多為青花。

            孔明碗——碗的一種式樣。由兩只碗粘合而成,兩碗間中空,外碗底心有一孔,故稱孔明碗,亦稱諸葛碗。始于北宋龍泉窯,明代景德鎮有燒制。

            斗笠碗——碗的一種式樣。廣口,斜腹壁呈45角,小圈足。因倒置過來形似斗笠,故名。宋代始燒,此后歷代均有燒制。

            折腰碗——碗的一種式樣。敞口,圈足,碗下腹部硬折,故稱折腰碗。最早見于五代,元代銷行最廣。

            雞心碗——碗的一種式樣。深腹,小圈足,碗底心有雞心狀突起,故名。明永樂、宣德兩朝燒制較多,以青花瓷器為多。

            臥足碗——碗的一種式樣。淺腹,碗底心內凹,以碗壁充當圈足,故 稱臥足碗。多見于明清兩代。

            注碗——碗的一種式樣。溫酒具,與注子配套使用。一般碗壁直而深,有的通體呈蓮花形,使用時碗內放適量熱水,注子內盛酒置于碗中。宋代南北瓷窯均有燒造,以南方居多。

            玉壁底碗——碗的一種式樣。流行于唐代中后期,明清亦有少量燒制。圈足寬大,中有臍,似玉壁,故名。

            壙碗——指明代墓葬出土的民窯青花小碗。明末多見,工藝粗率,繪畫豪放瀟灑,多繪山水、花鳥、梅竹、蔬果等。 蟠龍瓶——瓶的一種式樣。明器。因瓶的頸、肩處堆塑一條蟠龍,故名。亦稱“扳依瓶”或 “招魂瓶”長頸,有蓋,蓋頂鈕塑成虎、鳳、鶴等各種形式,圓腹、圈足。常見于宋、元明各代。

            多管瓶——瓶的一種式樣。因器身肩部塑有向上直立的管,故名。直口,上有花形鈕蓋,瓶身有圓筒式和多節葫蘆式。宋代南北瓷窯均有燒造,以龍泉窯制品較多,一般為五管。北方磁州窯系也燒制,瓶體短而渾圓,肩部有直立六管,管粗短。

            梅瓶——瓶的一種式樣。小口、短頸、豐肩,至足脛部稍狹,因口徑之小只能插梅枝,故名。宋代創制,元、明、清各代均有燒造,但梅瓶之名始于清代。

            花口瓶——瓶的一種式樣。細頸微撇,圓腹,撇足,因瓶口有如開放的花瓣,故名,宋代景德鎮、磁州窯、耀州窯均有燒造,明清亦仿制。

            琮式瓶——瓶的一種式樣。仿周代禮器玉琮燒制。圓口、方身、圈足,器形四面以凸起的線紋為飾,口與足大小相若。宋代創制,以龍泉窯、官窯多見,元、明清仍有燒制。

            玉壺春瓶——瓶的一種式樣。由詩句“玉壺先春”得名。撇口、細頸、圓腹、圈足,以變化的弧線構成柔和的瓶體。宋代創制,定窯、耀州窯、磁州窯、龍泉窯、景德鎮均有燒造。元 、明、清景德鎮仍燒造,品種有青花、釉里紅、五彩、斗彩、粉彩等,是中國瓷器造型的典型器物。

            寶月瓶——瓶的一種式樣。亦稱“抱月瓶”。小口、直頸,頸側雙耳,因瓶腹似圓月,故名。明代永樂、宣德景德鎮窯常見器物之一,清代雍正、乾隆仿制,多為青花。

            天球瓶——瓶的一種式樣。直口、長頸,腹渾圓,似圓球,故名。明永樂宣德景德鎮窯創制,多為青花。清代雍正、乾隆又燒制青花釉里紅、粉彩等品種。

            象腿瓶——瓶的一種式樣。廣口外撇,短頸,身如直筒狀,平底,造型如粗壯的象腿,故名。多見于清初順治、康熙兩朝,品種有青花和彩。

            膽式瓶——花瓶的一種式樣。直口,長頸,削肩,腹下部豐滿,器形似膽,故名。宋代哥窯、鈞窯燒造此式,清代景德鎮窯多見,大多為單色釉。葫蘆,故名。南宋龍泉窯創制,元、明景德鎮窯多見,并有四方、六方、八方、上圓下方及扁腹等式。品種有青花、五彩、白釉、黃釉等,有的書“大吉”二字。

            辟邪——一種文房用具。辟邪為古代傳說中的神獸,似獅而有翅翼,能驅邪。青釉辟邪造型似獅而有翅翼,背部立有小圓管,可注水。兩晉墓葬中出土青釉辟邪較多。

            軍持——一種佛家用水瓶。原是印度語“knudika”的譯音,又譯作“君持”、“君雅迦” 等,意思是“水瓶”,為佛家飲水或凈手之器。喇叭形口,直頸,扁圓腹,肩一側有一個上細下粗的流,壺口與注口均有蓋,便于保持衛生。軍持始于唐,盛行于宋元,福建沿海地區瓷窯大量燒造,明清時景德鎮窯亦有燒造,品種有青白釉、青花及五彩等。歷代產品大多外銷。

            花澆——一種澆花用具。明永樂、宣德時景德鎮窯燒制的花澆大口,粗頸,圓腹,一側有曲柄。清代雍正時造型有所變化,口部作窄流,細頸,淺圈足。品種見有青花。

            花觚——一種陳設瓷器。系仿古青銅器式樣,侈口外撇呈喇叭狀,長頸,腹部微鼓,廣底。明清景德鎮窯均有燒制,品種有青花、五彩、古銅彩等。宜興窯、德化窯燒制有紫砂、白釉花觚。

            渣斗——一種日常用具。因用來專門盛放獸骨魚剌等渣滓,故名。敞口,鼓腹,圈足外撇。晉代開始制作,品種有青釉和白釉等。 〓——一種盥洗用具。系仿古青銅器造型,圓形,口部前側有一出水流,平底或圈足。始于漢代,唐代越窯,宋代鈞窯,元代龍泉窯及元、明景德鎮窯均有燒造,品種有青釉、青花、白釉、釉里紅、藍釉白花等。

            象生瓷——以動植物形象為造型的捏塑瓷,故名,明清之際,江蘇宜興窯制作有象生紫砂器。清代乾隆時景德鎮窯燒制成石榴、花生、桂圓、螃蟹、海螺等象生瓷,形態逼真,藝術收藏品價值很高

            298件景德鎮明代御窯瓷器珍品在故宮展出


            景德鎮御窯遺址出土與故宮博物院藏傳世明嘉靖、萬歷、隆慶瓷器對比展在故宮博物院開展

            11月6日,由故宮博物院與景德鎮市人民政府聯合舉辦的明代御窯瓷器對比系列展--景德鎮御窯遺址出土與故宮博物院藏傳世明嘉靖、萬歷、隆慶瓷器對比展在北京故宮博物院景仁宮開幕。故宮博物院院長單霽翔,國家文物局副局長顧玉,景德鎮市委常委、宣傳部長吳雋,故宮博物院研究員耿寶昌出席開幕式并分別致辭。故宮博物院、景德鎮市委宣傳部、市文廣新局、景德鎮市陶瓷考古研究所、景德鎮御窯博物館等相關領導、專家參加,開幕式由故宮博物院副院長任萬平主持。

            吳雋表示,2014年景德鎮市人民政府與故宮博物院簽署戰略合作以來,雙方在考古研究、交流展覽等各個領域開展了一系列卓有成效的合作交流,這次雙方聯合舉辦的展覽就是實施戰略合作的一項重要舉措,旨在借助故宮博物院這一國家級高端平臺,展示晚明時期景德鎮代表性的官窯瓷器,弘揚中華傳統陶瓷歷史文化。希望通過此次對比展,幫助人們更好地欣賞明代中晚期官窯瓷器的工藝之美,更好地探析晚明社會政治、經濟、文化藝術,特別是制瓷業的變遷發展等方面情況,從而更好地了解和認識中國陶瓷歷史文化的博大精深。

            單霽翔、顧玉才、耿寶昌分別在致辭中充分肯定了景德鎮政府與故宮博物院在研究展示方面合作所取得的巨大成果。單霽翔親切地把明代瓷器對比系列展比作:“出土與收藏文物的對話,講述一對兄弟的傳奇故事”;顧玉才盛贊系列對比展,是將豐富的館藏品與最新的考古發掘成果、學術研究相結合,借助故宮展覽平臺,向社會推出的具有非常高的觀賞性、學術性、高水平的展覽;耿寶昌更是將此次的對比展特點概括為”琳瑯滿目、五彩繽紛”。

            此次展覽是故宮博物院與景德鎮市人民政府合作成功舉辦“明代御窯瓷器對比系列展”的第五次展覽,展覽分為嘉靖朝御窯瓷器、隆慶朝御窯瓷器和萬歷朝御窯瓷器三大部分,每部分分單元按品種予以展示,分別為“濃麗明艷青花瓷”、“純凈雅致顏色釉瓷”、“色彩繽紛彩繪瓷”、“影響深遠后仿瓷”等四個單元,并遴選少量民窯瓷器加以對比。展出傳世文物和出土瓷片標本共計298件套,其中嘉靖朝澆黃地青花龍穿纏枝蓮紋大盤、隆慶朝澆黃釉錐拱云龍紋碗、萬歷朝五彩鏤空花卉龍紋長方盒等,均堪稱難得一見的珍品。

            當天下午,與展覽配套的“明代嘉靖、隆慶、萬歷御窯瓷器”學術座談會在建福宮敬勝齋召開,與會專家、學者就與展覽密切相關的明代御窯瓷器這一主題展開了熱烈討論。

            陶瓷器如何修復


            古陶瓷修復這門工藝,在過去常有“教會徒弟,餓死師傅”的說法,行業內歷來是以口手相傳的方式,不光是工藝,連原材料都是保密的。不過,現代科技的發展為古陶瓷修復工作添上了翅膀。大道至簡,老子妙用無窮的“道”,使古陶瓷器的修復方法不再復雜。

            古陶瓷修復分考古要求和藝術要求。考古性修復對修補過的地方,要求原貌是原貌,而修補過的地方一目了然,追求清清白白。藝術性修復則不然,它追求的是盡可能地不讓人看出任何缺殘破綻,并且要給觀者感受到修復如舊,有完整器的那份無窮美感。民間修復一般是采用后一種藝術性修復方法。

            藝術性修復方法首推專家修復方法。但古陶瓷修復這活計如果請專家,價格可不菲。一個裂縫沖口,就得要上個千兒八百的。如再需修補個官窯器,或修復后的陶瓷器價格能喊上萬元的話,專家的要價就不會是小數目了。所以,修補前好好端量一下,否則就不必去花這么多錢,自己動手修補一下就得了。

            修復古陶瓷方法,主要步驟無外乎先將所有的碎片與器物的關系用紙頭描好,再剪下拼接成圖,看各碎片之間的關系做好記號。再找出碎片接口哪有斜面,必須屬于先粘接的第一塊。有些部位異物沉積而產生黑斑線,需特別清洗。可用雙氧水或者“84消毒液”先將主器物上的裂紋缺口清凈。盡可能地將縫里的色差減弱,這樣粘接后的吻合面就沒有痕跡。再對碎片處用棉花條吸雙氧水或者“84消毒液”敷在黑斑線上,將黑色物質“釣”出來,一般半小時即可。如遇黑色深沉,多換上幾次棉花條,反復進行清洗,直至黑色徹底洗盡為止。注意每塊殘片及殘片的幾個接合面,都要用雙氧水清洗擦凈。粘接前,要等待殘片的幾個接合面都干燥了,再用適合于陶瓷器的環氧樹脂或者502膠粘接。瓷片間的結合處盡量少涂膠,以防空隙過大,合攏時走形錯位。

            如果遇上有缺口需補缺的。可用瓷粉、石膏粉或者家用祛污粉等礦物長石材料研磨出的石粉,加白色環氧樹脂拌合成軟泥片。再按缺口的圖形壓制缺片供補缺用。或者用牛角刮刀隨型補缺。固化后的多余堅硬部分,用軟軸雕刻機輕松自如地就能將其修補平整。補缺后用木砂紙打磨平整,縫隙處用瓷器膩子填平,最后用細質水磨砂紙磨平作色。過去使用的粘接劑多為天然植物膠,修復后的瓷器接縫有易變色缺憾,一眼就能辨出做過“手腳”。現在粘接時,多使用無色透明的環氧樹脂和高分子合成材料,不容易變色,手感,觀感均跟原來的器物沒什么兩樣。而且后補的材料敲擊時,也有瓷化很好的金屬聲。

            對修補過的地方上釉,是件不容易的事情。首先得配制好瓷釉,一般是將硝基漆與三倍乙酸乙酯調勻,如果原物件釉子泛青或者泛土黃,就需要加點丙烯漆顏料,在小玻璃杯中調勻。色要準,上釉動作要干凈。一般用精制不掉毛的毛筆剪掉筆尖,舔成平鋒。運筆要快要勻稱,一筆到位,盡可能不重筆。要補青花的,先上一層薄釉,在釉上畫青花。接著再上—遍釉子。上釉需根據原瓷釉面的厚薄,反復進行,直到與原器一樣。對瓷化程度高、收藏價值好的青花白釉瓷,最好用補牙的光敏固化復合樹脂和牙粉,其色澤穩定,粘結性強、瓷化效果好。用這種樹脂材料,可不能采用馬弗爐加溫復燒固化,因為胎和釉容易受熱炸裂。所以只能采取牙醫用局部冷光固化的方法。

            修補瓷器的行活“瓷配瓷、陶配陶”。這樣的補缺方法一般用在價值較高的精品上。即燒制一塊和原器相同的瓷片,選好花紋色澤基本是一致的,切割打磨成型后補缺上去。不過,自古“瓷配瓷”補缺的方法都是一竿子到底。從清洗、拼接,到補缺、打底、做舊,燒制都由一個人攬下。因此,求人難不如求自己。論補缺方法的效果簡潔方便、成本低廉的話,還是用石膏補缺的好。盡管強度不夠,釉面缺乏瓷質感,但經濟實惠是一大特點。所以民間對低檔陶瓷的修復補缺,不妨自己動手修補一試。

            陶瓷知識頻道為陶瓷網重要內容組成部分,我們精選的《故宮館藏德化古陶瓷器首次回故鄉展出》內容由編輯撰寫而成,希望您對我們的《故宮館藏德化古陶瓷器首次回故鄉展出》一文感到滿意,如需瀏覽更多專題請訪問:古代陶瓷器

            相關推薦
            最新更新
            凯时ag娱乐