<label id="stmcj"><s id="stmcj"><wbr id="stmcj"></wbr></s></label>

          1. 戰國禮器藏身民間

            專家正在對市民收藏的瓷器進行鑒定。

            “這個碗是真是假?”“這塊玉有沒有收藏價值?”5月18日是國際博物館日,中山市博物館組織該市博物館系統和相關方面專家在孫文西路步行街廣場舉行免費鑒寶活動。眾多古玩愛好者帶著自家寶貝,前來一辨真偽。經專家鑒定其中約有七成為真品,其中個別品質較好。

            現場,多位專家一字排開,分玉器類、陶瓷紫砂類以及雜件類為市民免費鑒定。一位來自古鎮的收藏家小心翼翼地掏出三件“寶貝”,這三樣寶物分別是一塊陶瓷璧、三足鼎以及青花碗。廣東省文史研究館民間藝術院副院長余乃剛經過仔細辨認后表示,這三樣古物分別是戰國陶璧、春秋戰國時期三腳鼎、明代晚期青花瓷碗,三件寶物均是真品,且都屬于質量比較上乘的藏品,價值在數萬元到十余萬元之間。

            記者在現場發現,除了大多數帶著“寶貝”前來鑒定的市民外,還有不少是來向專家“取經”交流的,想借此難得的機會同專業人士多多交流擴充自己在收藏愛好上的知識。熱烈的討論有時候可急壞了后面排隊等著鑒寶的愛好者。www.ft-86.com

            據粗略統計,當天上午有30多名市民攜帶30多件寶貝前來鑒別。經過專家初步判斷其中七成為真品,三成是贗品或仿制品。

            taoci52.com編輯推薦

            戰國兩漢時期漆器鑒識


            戰國曾侯乙墓鴛鴦盒

            由于戰漢漆器沒有傳世品,另外出水漆器的脫水也只是20世紀80年代以后才探索的新課題,因此自古以來至清末到1995年以前是沒有仿制作偽的。

            戰漢漆器的脫水與保養

            我們知道木器本身受自然環境影響很大,過濕或過干的環境中易加速其老化、腐朽,再加上長時間的使用磨損,所以很難保持原貌。那為何同為木制的漆器卻能在歷經數千年之后依然光亮如新呢?

            首先我們要知道在漆器發展的鼎盛時期戰漢兩代,人們大多使用當時極為名貴的金絲楠木為胎制作漆器,而眾所周知在明末就瀕臨絕跡的金絲楠木,具有不怕水、不怕潮濕的特點,而且多年用水浸泡也不損壞,同時在用漆上,戰漢漆器選擇了從漆樹汁中提煉天然漆料具有非常強的耐腐功能。具體過程是先將金絲楠木旋削成型,刮漆灰打磨拋光后制成胎體,然后再反復多次涂漆,并以彩繪裝飾,最后再涂一遍清漆上光再放入溫室中烘干,最終完成漆器的制作,由此可見以具有防水能力的金絲楠木為材,涂以天然漆料的戰漢漆器,不但色澤明亮艷麗、光彩奪目,而且因二者屬性相近,木材與漆器結合得十分緊密,具有非比尋常的防腐、耐酸、耐堿、耐磨的能力,因此得以長久地保持光亮如新的形態。

            另據史料記載,傳世的戰漢漆器,到宋代時就已基本絕跡,這是因為漆器雖比瓷器經久耐用,但畢竟是木制的,長久的使用必然會因為空氣的氧化而損毀,以及自然磨損、戰亂、自然災害等原因,再加上瓷器的逐漸成熟并普及,漆器到了東漢時期就逐步退出了歷史的舞臺,所以沒有像銅器一樣實現流傳有緒的傳承,可以說我們今天所能見到的戰漢漆器都是出土(出水)品。從歷年的考古發掘狀況來看,作為陪葬的漆器并不能抗拒墓葬中的水分和土壤的侵蝕。在民間流傳這樣一句話叫:“干千年,濕萬年,不干不濕就半年。” 漆器也是一樣,土坑中出土的漆器不但漆面粉化、顏色暗淡、失去光澤,而且木胎經千年的埋葬后完全碳化,變成烏黑的木炭;水坑中出土的漆器則因為在水中長時間浸泡,而滲入大量的水分,呈飽和狀態,并附有大量泥漿,但我們說恰恰是因為水的浸泡,才讓漆器能夠保持著2500年前的樣貌。探究原因,首先是水能夠隔絕空氣,而水中的氧含量微乎其微,使得浸在水中的漆器的氧化速度得以延緩。其次是金絲楠木天然耐水,即便滲入了大量的水分但其內部的纖維結構并沒有受到根本傷害,只是有機物蛋白質被水析出,更沒有腐蝕。第三是因漆器的漆料取自于漆樹,與木料屬同宗同族,因而與木胎結合得十分緊密,有非凡的親和力,因此經水浸泡后的漆面并沒有出現起皮、起泡與木胎分離的現象。基于上述三點,令人僅需通過一些特殊的技術手段將滲入大量水分的漆器予以有效的脫水處理后,即可恢復其本身的神采。考古人員通常采用物理的方法,比如冷凍法、真空熱干燥法或將其放入離心機快速甩干,也可以用化學的方法配制特殊藥液將飽水漆器中的水分置換出來達到脫水的目的。另目前已知最有效、成本最低的方法是自然陰干法,但需要特殊養護,且耗時較長,一年至三年不等,即便精心照料仍會有20%-30%的(程度不同的)損毀率。從上述分析我們得知戰漢漆器沒有傳世品,當今所見之物均屬出土品,而且只有出水坑的漆器,經過科學的脫水處理后可恢復原貌,但在收藏時應注意下述幾點:1.最好用玻璃罩隔開,以防塵防灰。2.不宜陽光及強光直接長期照射,因光線中的紫外線可損害漆器的結構。3.不宜用手撫摸,如須上手時須帶手套,防止酸及油污損傷漆器。4.冬季在暖氣房貯藏時須打開空氣加濕器,以保持空氣的濕潤度。5.環境溫度以20度左右,濕度為60%為宜。

            戰漢漆器的鑒定

            由于戰漢漆器沒有傳世品,另外出水漆器的脫水也只是20世紀80年代以后才探索的新課題,因此自古以來至清末到1995年以前是沒有仿制作偽的。因此鑒定漆器主要是需弄明白一件漆器作品可靠的制作年代,及它在整個漆器發展史中的地位,也就是說斷代是主要任務,其次才是辨偽。另需加以說明二點:1、隨著漆器的市場價值的逐年提升,這10年來做偽者也開始嘗試制作偽器,但是無仿制假脫水漆器的,也就是將偽器入水浸泡再做脫水處理,因此觀察是否脫過水,是鑒定一件戰漢漆器是否為真品的重要標準。2、我們需要讓收藏戰漢漆器的收藏家了解的是,水坑出土的高古漆器,只要脫水這個關鍵環節處理得當,就不會再受到自然環境的影響和損害,可以長久保存以至傳世,這也是筆者經過多年反復實驗得出的重要結論。

            戰國時期齊刀幣的種類


            春秋戰國時期,鑄行于齊國境內的刀幣統稱為齊刀。刀幣形同實用的小刀,弧刃弧背,長柄,環首。刀幣源于生產工具之刀,齊刀風格獨特,類型多樣,是北方刀幣系統中重要的組成部分。

            戰國齊刀(即墨大刀)

            戰國齊刀(即墨大刀)形似弧刃刀,刀柄端有環。面文前兩字“節墨”即“即墨”。長16厘米,寬2.5厘米,重37.5克

            即墨為齊國大城市。“即墨”下一個符號,舊多釋為“夕”、“邑”、“之”,均不恰當。有學者認為這一符號并非是一個獨立的字,而是一個注音偏旁“勹”,與“墨”字合體[24]。雖然這一解釋尚未成定論,但相比較于其他觀點更為合理。最后兩字“夻化”舊釋為“法化”,今人根據戰國文字規律及特點重新釋作“大刀”。因此面文可釋讀為“即墨大刀”。

            戰國齊刀(齊□邦□大刀)

            齊刀(齊□邦□大刀)長18.2厘米,寬2.9厘米,重45.9克,面文鑄六字。“齊邦”與戰國早期齊威王、宣王兩代敗魏、擊楚威震東方有關,而鑄造的時間當在齊湣王滅宋疆域達于頂峰時期。

            面文“齊”字后一字古錢幣學者舊釋有“通”、“徙”、“進”、“途”、“遅”、“建”、“造”等,均無法有效解釋銘文內容。何琳儀先生根據一枚“甫反一釿”橋形布幣文字,將此字釋為“反”,訓往返之“返”。于是此類刀幣銘文可讀為“齊返邦□大刀”。銘文實際上記錄的是燕國滅齊,田單助齊襄王復國的歷史事件,如此則此類刀幣當鑄于齊襄王時代,也就是戰國中晚期。

            戰國齊刀幣傳世品

            “齊造邦長大刀”刀幣通長18.5厘米、寬2.9厘米,重45克

            民間諺語說鈞瓷


            自古以來,燒制陶瓷就是禹州人養家糊口的重要選擇,也是脫貧致富的重要路徑。對“陶瓷生金”的憧憬,對“陶瓷莫測”的畏懼,形成了這里獨特的陶瓷崇拜。而反映這種崇拜的各種觀念、思維,鮮活地表現于當地婦孺皆知的具有經驗性和富有哲理性的諺語之中。在我國五大名窯--鈞窯的誕生地河南禹州神垕鎮--鈞瓷之都,就流傳著這樣一句諺語:

            輪子一轉,有米有面;

            別說種莊稼,給官也不干。

            上面說的輪子,指的就是制作陶瓷胚體的輪車。

            在旋轉的輪車上手工制作泥胎

            敬與畏 “神垕神鈞,日進斗金”;“雅堂無鈞,不可夸富”。不僅在古代,而且也在當代。“鈞”價的昂貴造就了一批批一夜暴富的幸運人士。他們由陶瓷脫穎而出,也因陶瓷而名揚四方。就在這些幸運人士無聲的召喚下,越來越多的人敬奉陶瓷、投身陶瓷,期待過上“輪子一轉,有米有面”的好日子。

            然而,窯變的難以預測,決定了并非所有燒制陶瓷的人都能得到幸運的結果。預示,“生在選土,長在成型,是死是活,全靠燒成”的哀嘆悠然而起,陶瓷藝人們只得吧命運的主宰權托付個“仙翁”和“圣母”。“托仙翁窯中放寶,仰圣母火里生金”、“金火圣母爐中舞,神鈞寶瓶火里生”,就是這種期待和無奈的真實寫照。尤其是對于“鈞瓷”,藝人們更具敬畏之心。一方面,真切地知道“家有萬貫,不如鈞瓷一片”的含義;另一方面也清楚地了解“要想窮,燒鈞紅,十窯九不成”的險境,因而催生了一個很不尋常的風俗:“鈞不殉葬”。

            鈞瓷馬踏飛燕(爐鈞版)-王現鋒-正玉鈞窯(限量燒制300件)

            苦與樂 燒制陶瓷的原材料都在山里,需要镢頭挖、鐵锨鏟、扁擔挑、驢車拉,無疑是一項重體力的勞作。

            東山煤,西山釉,

            北山瓷土處處有。

            踩泥跐著走,走出菊花頭;

            揉泥不沾手,揉成蝎子頭。

            制作陶瓷不是單純的體力付出,更需要只會和靈氣。這項費力勞神的生計,應當屬于苦活的范疇。不過,這項活計卻苦中有樂。藝人們懷著“一窯一乾坤”的夢想,以及“進窯一色,出窯萬彩”的期盼,留神“添煤忌成堆,成堆瓷發黑”一類失誤的發生,熱切地等待窯變的神奇。不少如癡如迷的藝人,即便傾家蕩產,也樂此不疲。他們堅毅地相信,“鈞瓷成對,窯變無雙”的奇跡總會出現。一旦“撈著”,將生輩子吃喝不愁。

            葫蘆-李朝斐-鈞都坊

            不怕千招會,只怕一招獨;

            三天不添鍋,撈著吃整桌。

            窮和富 用現在的話說,陶瓷制作(尤其是鈞瓷制作)是一項高風險的投資。哪怕是富裕人家涉足,倘若燒出的成品都是“驢肝馬肺雨后晴”一類暗淡的色澤,那就意味著血本無歸。從天上掉到地上,富人即刻成為窮人。反之,假如燒出“不是天然不入畫,看過一回醉一回”的上品,窮人也能很快出人頭地。

            畫山畫水難畫云,制青制花難制鈞。

            陶瓷世界千般好,唯有鈞瓷窯變巧。

            莫測的窯變猶如一道充溢魔法的溝坎,鬼使神差地讓“窮”與“富”彼此跳躍。古時候,就有“神垕鈞瓷甲天下”的說法。“世人莫道黃金貴,不如神垕一把泥”;“神垕聚寶盆,泥土變成金”。當然,滾滾的財源只是流進了大窯主的腰包。出力流汗的窯匠們唯有唉聲嘆氣的份:“富了公子哥,窮了老匠人。”

            太平尊-孫新要-鈞寶坊(柴燒)

            進與守 禹州陶瓷的演進,始終沒有停止過“進”與“守”的此長彼消。“鈞不盈尺”的金科玉律,“窯變出天然”的虛妄無為,這些“守”的規矩顯然無法阻撓“進”的腳步。如果說“冬冷夏熱春料峭,金秋燒鈞正當時”,是對燒制節令的客觀認知;那么,“雨過天晴泛紅霞,夕陽紫翠忽呈嵐”,就是對瓷品畫面的熾熱追求;而“云作霓裳霞作衣,銅口鐵足”。“青如天,明如鏡,潤如玉,聲如磬”,則是對制作工藝的銳意進取。

            正是由于歷代陶瓷藝人不懈的進取,才讓“瓷都”禹州聞名遐邇。“進入神垕山,七里長街觀”。在這里,陶瓷早就形成集群化的產業態勢。“七十二座窯,煙火遮云天”。可以想見,投資者和從業者是怎樣的眾多。“客商天下走,日進斗金錢”。可謂生意興隆,財源茂盛。“親不親,禹州鈞”。是“鈞瓷”擴大了禹州同外界的聯系,它是紐帶,它是橋梁,古今如此。

            民間藏珍,寶光熠熠


            昨日,永寧縣納家戶古街會議中心人氣爆棚,由永寧縣宣傳部和寧夏收藏協會主辦的寧夏民間十大珍寶評選活動吸引了大量區內外藏友到來。

            千件藏品展示了寧夏收藏的熱度和水平。來自區內外的余光仁、劉東瑞、王治國等7位鑒定專家忙得不亦樂乎,藏友們的熱情更是“爆表”,排著長長的隊伍,懷抱寶貝聆聽專家的鑒定和點評。

            藏友們交流也很積極。西夏瓷器收藏大家米向軍見到了一件高68厘米的西夏大罐,他禁不住給周圍的藏友介紹起來:這件褐釉四系剔刻花大罐飽滿大氣,是典型的靈武窯瓷器,上有鳳穿牡丹紋,是同類同品中的精品。銀川市唐先生收藏的金代磁州窯彩繪嬰系紋花口花觚,器型碩大、體型優美,甫一出現就引起了藏友和專家的連聲叫好;一枚西夏文銅印章讓來自寧夏博物館的專家感嘆其精美……

            國家文物鑒定委員會委員,瓷器、玉器、銅器鑒定專家劉東瑞大呼“好東西真多”,沒想到在寧夏遇到這么多高檔次的藏品:“瓷器里面出現了西夏、元代及具有寧夏地方特色的藏品,印象比較深的如雕版印刷的西夏佛經,雖然只是幾個零頁,但已經很珍貴。還有靈武窯的瓷器,這些讓我們感覺到黨項文化的根還在。”

            最后專家評選出33件獲獎珍品。其中11件被評選為寧夏2015民間十大珍寶(其中有2件并列)。同時在中國文物藝術品司法鑒定認證備案中心入檔。(倪會智/文圖片由寧夏收藏協會提供)

            寧夏2015民間十大珍寶名單

            (其中有2件并列)

            1.瓷器明宣德青花龍紋官窯大缸

            2.瓷器西夏靈武窯剔刻花四系瓶

            3.瓷器磁州窯金代彩繪嬰戲紋花觚

            4.青銅西夏銅印

            5.青銅春秋(鐃)

            6.雜項民國三十八年陜甘寧邊區政府頒布的有習仲勛等人簽發的布告

            7.雜項西夏雕版印刷佛經殘頁

            8.雜項商骨笛

            9.書畫清唐卡

            10.玉器西漢宜子孫出廓玉璧

            11.玉器清乾隆白玉原配碧璽鼻煙壺

            民間殘損陶瓷文物修復難


            汽車壞了,可以去修理廠;家用電器壞了,可以到維修部;而瓷器、字畫、古舊家具等收藏品破損了,怎么辦?館藏文物有專業人員保養、修復,民間藏家手里的殘損文物該去哪里修復呢?隨著民間收藏的興起,這個問題越來越引人關注。

            藏品修復難

            遼寧藏家楊義方有個錦盒,內裝20多塊瓷片,將這些瓷片拼接起來,就是一件完整的明代青花人物大罐。

            為了修復這件瓷器,他這兩年去過北京、上海、南京等地尋找修復人員,或被博物館拒之門外,或因修復專家事務繁忙難得一見,只能無功而返。

            中華民族悠遠的歷史,為我們留下了浩如煙海的文物,但完整且精美者總是有限,更多的文物在歲月流轉中受到不同程度的損傷,其中不乏國寶級珍品。

            筆者在走訪中了解到,絕大多數藏家的手里都有一些需要修復的文物。一些藏家認為,修復后的文物能夠更充分展現其歷史面貌,不僅帶來欣賞美感,還可以提升其市場價值,更重要的是對文物起到了保護作用,使其得以長久傳承下去。

            文物保護意識的提高使民間文物修復需求日益迫切,但修復機構難以尋覓,修復人才嚴重匱乏,修復技術讓人擔憂,修復價格使人茫然……種種問題一直困擾著眾多藏家。

            難在何處

            要修復文物,很多人首先會想到博物館,因為那里有專業、權威的文物修復專家。博物館數量并不算少且容易找到,“但博物館一般不承接社會上的文物修復工作。”

            業內人士說:“目前國家雖著力發展文物修復力量,但這些力量絕大多數致力于館藏文物的修復,無法滿足社會藏家的需求。”

            博物館既然難以進入,找民間文物修復機構又當如何?在互聯網上搜索,幾乎找不到民間文物修復機構。據不完全統計,在北京、上海這樣的重要文物市場,修復機構只有兩三家,民間文物修復機構更是鳳毛麟角。

            北京某古陶瓷修復中心的張先生說:“修一件瓷器一般要一周時間,慢點兒的要半個月。現在每個月我們要修復20余件,加班加點也干不完,活兒都排到3個月以后了。每天都有人來咨詢,但人手不夠,只能有選擇地接活兒。”

            隨著民間文物修復市場需求的擴大,一些人看到了商機,在古玩市場可以偶見“古玩修復”的招牌。但據知情人士介紹,現在很多民間的修復條件、修復技術難以達到保護性修復的要求,致使一些文物在修復過程中出現再次受損的情況。

            “有一些修復人員的修復是具有破壞性的。”中國文物學會文物修復委員會秘書長賈文忠告訴筆者,現在的民間文物修復存在著很多不規范現象,如瓷器修復中使用不可逆修復材料,給下次修復帶來困難;丟棄原件碎片,進行大面積配補;底色、釉色仿得不到位,造成變色改變原器風格等。還有的人以石膏充當缺片,這樣雖然好操作、易塑型,但也存在著色難、無瓷器質感的問題。

            藏家對文物修復的愿望是迫切的,他們也在尋求各種門路試圖參與到文物保護修復之中。需求量巨大,預示著民間文物修復市場的前景十分廣闊,但重重障礙使得民間文物修復之路崎嶇不平。探索中前行的民間陶瓷文物修復市場該怎么辦呢?

            各方支招

            “博物館應該抽出一部分力量用于民間文物修復。”藏家楊義方對于修復機構難找的問題表達了自己的觀點。

            “要解決修復人才的極度匱乏,需要增加實實在在的培訓,相關部門也要加強這方面的監管力度。”中國農業博物館培訓部主任李震建議。

            而對于民間修復力量良莠不齊的情況,完善民間文物修復準入制度勢在必行。

            有關專家認為,“國家需要對新興修復公司的技術水平、工作環境、安全措施等方面加以考察和限定。”還有一些收藏愛好者建議,國家有“工藝美術大師”,是否可以增加“文物修復大師”?

            實行文物修復大師制度,樹立大師的個人品牌,建立大師修復工作室,吸引更多的人加入到文物修復行業。“形成專業的民間文物修復機構,未嘗不是一個可行的發展方向。”

            中國傳統文物修復技術源遠流長、博大精深,目前正面臨技術退步的危險。“現在急需將傳統文物修復技術申報非物質文化遺產,讓它受到更好的保護,也喚醒人們的文物保護修復意識。”

            文物修復作為一種傳統文化遺產需要傳承下去,而文物保護是先決條件,是要優先考慮的。

            淮北民間工藝奇葩--界首彩陶


            三彩刻花缸 1984年盧山義制

            刀馬人三彩刻劃陶

            “界首彩陶”曾被學者稱為“中國近現代四大彩陶之一”,其制作工藝和藝術特征,既蘊涵著豐厚的歷史文化傳統,又具有獨特的地方特色,為美術、陶瓷、文物等相關領域的專家學者所關注。2005年,“界首彩陶”幸運地被安徽省推選為申報首批國家級非物質文化遺產候選項目。

            界首彩陶的產區分布

            界首彩陶歷史上主要分布在安徽潁河界首段南岸,散布于13個村子,因每個村子的村民大都以冶陶為生,并且村子均以陶窯為名,因此,俗稱“十三窯”,即:盧窯、魏窯、后魏窯、計窯、前計窯、朱窯、尹窯、高窯、盆張窯、田窯、沈張窯、韓窯、王窯,現屬安徽省界首市田營鎮管轄。1958年,界首在潁河北岸順河路組建的工藝陶瓷廠,現為彩陶的主要生產地。

            界首彩陶的歷史淵源

            界首位于安徽省西北部豫皖交界處,淮河的重要支流潁河穿境而過。因地處中原要沖,人杰地靈。這里自古為兵家必爭之地,同時也是中原文化與江淮文化相互交流的門徑,從而使當地的民間文化呈現出多元性。

            界首彩陶工藝起源的年代并無明確的文字記載。在1999年全國十大考古發現之一的淮北柳孜古運河遺址考古發掘中,出土了大量界首彩陶片和部分剔花彩陶完整器(圖1、2),尤其是在一眼宋代井中發現的界首刻花三彩陶片(圖3),為我們研究界首彩陶的始燒年代提供了珍貴的實物資料;在徐州明城遺址也出土了界首彩陶器物及殘片(圖4、5)。通過這些發現,可以推斷界首彩陶的制作工藝最晚出現在宋代。另外,據《中國歷史地圖集·隋唐部分》,在潁河的發源地嵩山以北不足百里,便是唐三彩三大產地之一的鞏縣,而水運又一直是古代運輸的重要方式,因此可以推斷,界首彩陶工藝的發展很有可能是通過潁河直接或間接受到了唐代的三彩工藝的影響。

            界首彩陶采用的陶土是取自當地的黃膠泥,窯工又稱之為“黃河淤”,即黃河泛濫后沉積下來的黃色粘土。據《元史·河渠志》記載,黃河泛濫影響潁河是在元仁宗延年間(1314~1320年)。當地窯工介紹,黃膠泥又有大、小膠泥之分,黃河泛濫之前的粘土稱為小膠泥,其性硬,只能做盆、盤、盞等造型簡單的陶器;黃河泛濫以后波及到的地方,沉積的粘土稱為大膠泥,其性軟,可塑性較強,能制作造型較為復雜的陶器(圖6、7)。元代以后,界首彩陶吸收了當地比較盛行的木版年畫和剪紙貼花的裝飾技法和紋飾內容,出現了刻畫、剔花工藝,初步形成了自己特有的藝術風格(圖8、9)。在清晚期至民國時期,界首彩陶在繼承前期制陶技藝的基礎上,又受到當時戲曲藝術的影響,紋飾內容更加豐富多彩,除了花鳥魚蟲外,出現了大量以傳統劇目為題材的人物場景畫,刻劃、剔花裝飾工藝更為普遍(圖10)。建國初期,界首彩陶得到政府的關心和支持,著名窯工盧山義、盧山志被送往中央美院華東分院群眾藝術研究班學習,使得他們的繪畫、制坯水平得到很大提高。1954年,盧山義先生組建了陶器生產合作社,1958年改名為界首工藝陶瓷廠。1954年,蘇聯東方藝術博物館《造型藝術》刊登了盧山義先生制作的三彩“刀馬人”酒壇的照片,在國際上反響很大,東歐地區的一些國家爭相收藏其作品,盧山義先生也被中國民間藝術家協會評為全國優秀民間藝人,與紫砂藝人顧景舟等大師齊名。“文革”后期至20世紀80年代初期,我國文化藝術重獲新生,界首彩陶也迎來了一個藝術的春天。界首工藝陶瓷廠在著名工藝美術家韓美林先生的指導下,研制出硅硼系列彩釉,如烏金釉、金砂釉、孔雀藍釉、玫瑰紅釉等,代替了原來的鉛釉,同時把陶器由低溫型轉為高溫型(窯溫達1000℃左右),胎釉結合較前更為緊密,彩釉更加艷美,產品遠銷東歐、美國、日本、香港等國家和地區。盧山義先生的“三彩刻花缸”(圖11)還于1984年獲輕工部中國工藝美術品百花獎優質產品獎。

            西市館藏 民間國寶(組圖)


            耀州窯青釉刻花纏枝牡丹紋直口尊——巧如范金,精比琢玉

            大唐西市博物館展出的宋代耀州窯刻花纏枝牡丹紋直口尊曾在《尋寶》節目中被評為民間國寶。

            該器之所以被評為國寶主要有以下特征:

            1.釉色很漂亮。釉面光潔勻靜,色澤青幽,宋代是最為重視釉裝飾中釉本身對陶瓷器的美化裝飾作用,實現了釉質如冰似玉,釉色雨過天青,千峰翠色等愿望。印證耀州窯以青瓷最負盛名。

            2.本器采用刻畫相結合的裝飾方法。這種裝飾方法在北宋中期日臻成熟。刻主題紋飾,刀法犀利,線條流暢而奔放;畫陪襯紋飾時,纖細如絲,排列有序,整體紋飾層次清楚,繁而不亂,有淺浮雕的裝飾效果。

            刻花是在未干的瓷坯上用竹、木、鐵等硬質工具刻出花紋,然后施釉入窯焙燒。這種直接在坯體上刻花的方法操作方便,線條剛勁流暢,頗具動感,浮雕感強。為達到最佳效果,并不單獨使用,常與劃花、剔花組合使用。劃花在尚未干透的陶瓷器表面用木刀、竹條、銅鐵制器等尖狀工具淺劃出的線條狀花紋。

            3.此器刻劃富麗的纏枝牡丹花。耀州窯刻花題材豐富,牡丹紋是常見的裝飾題材之一。牡丹素有“花中之王”的美稱,寓意富貴,象征著對美好幸福、繁榮昌盛的追求。唐代便開始在瓷器上作為裝飾紋樣。宋代牡丹花裝飾紋樣尤為多見,花形寫實,花朵碩大。形式有獨枝、交枝、折枝、串枝、纏枝多種。

            這件器物刻紋犀利灑脫,劃紋柔和流暢,色澤青幽,圖案立體感強,造型精巧規整,是一件反映耀州窯北宋刻畫花工藝水平的代表作品。印證了文獻中對耀州窯“巧如范金,精比琢玉”的記載。

            金框寶鈿白玉帶銙——身份、地位的象征

            大唐西市博物館展有一組精美絕倫的唐代金框寶鈿白玉帶銙。帶計十四事,八刓,四銙;另鉈尾、帶扣各一。玉質晶瑩剔透、細膩溫潤。掐絲工藝做框,其間鑲嵌各色寶石,金玉珠寶相映生輝。

            這一組金框寶鈿白玉帶銙曾在《尋寶》節目中被評為民間國寶。其特點可以概括如下:

            1.擁有者地位高貴。古代附于腰帶上的裝飾品,它的質地和數量是有嚴格的等級限制的。“至唐高祖……一品、二品銙以金,六品以上以犀,九品以上以銀,庶人以鐵。”唐制“文武三品以上金、玉帶,十三銙”。 此器從帶銙數量及玉、金質地來看,可知玉帶的擁有者為其時顯貴。

            2.創造性的多種加工技法并用。此帶計十四事,八刓,四銙;另鉈尾、帶扣各一。玉質晶瑩剔透、細膩溫潤。運用掐絲工藝制成的金絲紋樣分布在刓、銙、鉈尾內側,其間鑲嵌各色寶石,金玉珠寶相映生輝。設計構思巧妙,富有靈活性和創造性的多種加工技法,掐絲就是將捶打得極薄的金銀片,剪成細條,紐搓成絲,用鑷子之類的工具把金絲掐成各種紋樣并焊接于器物表面。鑲嵌就是在金銀器上嵌飾珍珠、水晶、綠松石、紅綠寶石等材料的飾物,以增加器物的富麗程度。

            3.腰帶的起源,有學者認為最早起源于鄂爾多斯青銅器中的帶扣。唐宋時期,有用革制作鑲嵌有金、玉的玉帶和金帶,腰帶上按等級綴以金、玉、銀等。他們可以用來系束袍服,還用來佩帶一些生產、生活使用的物件。

            古人腰帶上常攜掛著弓、劍、礫石、算盤等。掛弓、劍等在古代是地位高的象征,也必然會受到別人的羨慕。從主人腰間的皮帶上,就能體會到其忙碌的狀態和尊貴的程度。但在今天,如果一個男人再在腰上掛一大串東西的話,那么就顯得沒有品位,沒有內涵了。這正是古今的差別。

            文/王彬

            古陶瓷收藏 民間力量有多大


            明嘉靖青花雙螭龍紋雙耳尊

            □□本報記者李琤

            “盛世收藏,亂世黃金。”近年來,隨著人們物質財富的增長和對精神財富追求的提升,古陶瓷越來越受投資收藏愛好者的青睞。然而古陶瓷市場魚龍混雜,真假難辨,這對古陶瓷鑒賞提出了更高要求。日前,由中國經濟網主辦的“中國古陶瓷十大民間珍寶”評選活動已進入網絡投票階段。在“2015中國古陶瓷民間珍品展”活動中,以參展作品的學術性、代表性、稀缺性為標準,由文博界專家把關,評選出“中國古陶瓷十大民間珍寶”獎項,活動將通過中國文博界知名專家與實戰專家把關,做到無贗品、無當代仿品,每件作品都是真品、精品。通過珍品展,希望為古瓷愛好者搭建一個溝通交流的平臺,以期在贗品仿品橫流的古玩藝術品市場堅守一方凈土。

            民營博物館收藏魚龍混雜

            “去年,我和活動組委會去江蘇泰興的一個民營博物館甄選藏品,展陳的300多件所謂明清瓷‘藏品’,沒挑出一件真的,但那些都是企業家花錢買的,這樣的古陶瓷仿品、贗品讓幾十億元的資產瞬間變成一堆廢品。可見民間收藏中的‘污水之深’。”在收集藏品以及甄選的過程中,主辦方負責人王仁博說:“目前的民營博物館收藏魚龍混雜,就是贗品、仿品太多,有些都是低仿的東西,占一大半以上,甚至高仿的東西都很少,民營博物館的運營仍然存在較大問題。有的企業家收藏的幾百件作品中,竟無一真品,著實讓我們感到震撼。我們希望通過做這樣的活動,找到玩珍品的圈子和群體,這恰恰是中國民營博物館最欠缺的部分。”

            作為高古瓷收藏家,上海勝陶齋藝術博物館館長、本次評選活動的專家評委王懷勝在長期與古陶瓷接觸過程中,對于識別真偽積攢了相當多的經驗,“其實古陶瓷民間收藏的力量相當龐大,我們長期接觸這個市場,基本上都能判斷某些高仿的東西出自哪些地下工廠,對他們制假、仿造的手段也相當熟悉。”談及目前的古陶瓷收藏現狀,王懷勝表示:“實際上見證藏品真偽不是很難斷定,但目前收藏界水不深卻渾的現狀一時難消除,有的藏品3個以上專家團肯定能鑒別真偽,可是一旦物件與利益相關,有的專家也不敢在現場說真話。但這次活動與利益無關,我們只做鑒定和展示,同時為藏品來源保密,那么大家對送上來的東西都可以暢所欲言了。”

            中國美術總評榜組委會負責人表示,“中國古陶瓷民間珍品評選”是2015中國美術總評榜的重要活動之一,希望通過舉辦這次中國古陶瓷民間珍品評選,讓更多的人了解中國的傳統文化,也希望能通過專家把關、網友評選,讓更多的人參與到對中國古陶瓷的研究中來。

            用活動提高愛好者鑒藏水平

            據主辦方負責人介紹,為了突破美術館展覽人流量的局限,本屆展覽為網絡專題展。組委會制作專題展覽網頁,除了在中國經濟網與活動官網展出,同時還在其他各大專業網站展出,通過網絡覆蓋所有關注古陶瓷的人士,并通過專題頁面的評論功能與各界人士互動,以達到最廣泛的品牌影響力與行業滲透力。

            專題展覽網頁已于10月底上線,目前已進入作品公示期,其間網民可以對作品進行評價或者給組委會留言溝通交流,不符合要求的作品組委會有權從展覽網頁撤下;目前至12月20日,為網民投票期,票數高的前100件陶類作品和票數高的前100件瓷類作品入圍專家評審庫;12月21至24日,召開專家評審會,參展人將作品帶至評審現場,評委現場評選出2015中國古陶瓷十大民間珍寶;之后舉辦2015中國古陶瓷十大民間珍寶頒獎典禮。評審會的整個評審過程將錄制成電視節目,并在中國經濟網播出。

            “目前,古陶瓷假的東西太多,制約了人們收藏的積極性,無論是明清瓷器收藏,還是古瓷器收藏,整體來說,都還有非常大的拓展空間。”資深收藏媒體人梁皓建議,收藏古瓷,需要學習古瓷的相關知識,多向大眾介紹鑒別真偽的技巧,通過各種活動為民間收藏愛好者搭建一個溝通交流的平臺,進而培育出高端藝術品藏友交流圈。

            相關推薦
            最新更新
            凯时ag娱乐