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          1. 陶瓷知識:青花瓷的歷史演變

            明洪武青花纏枝花卉紋碗

            明永樂青花纏枝花紋折沿盆

            明宣德青花三果紋執壺

            明正統青花松竹梅紋罐

            明景泰青花八仙慶壽紋罐

            明天順青花攜琴訪友圖梅瓶

            明成化青花團花紋臥足碗

            明弘治青花茅山道士圖三足香爐

            明正德青花人物套盒

            明嘉靖青花龍穿纏枝蓮紋大盤

            明隆慶青花龍鳳紋盒

            明萬歷青花經文觀音菩薩圖碗

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            陶瓷知識:青花瓷的演變史——元青花


            成熟的青花瓷出現在元代的景德鎮。元青花瓷的胎由于采用了瓷石+高嶺土的二元配方,使胎中的Al2O3含量增高,燒成溫度提高,焙燒過程中的變形率減少。多數器物的胎體也因此厚重,造型厚實飽滿。胎色略帶灰、黃,胎質疏松。底釉分青白和卵白兩種,乳濁感強。其使用的青料包括國產料和進口料兩種:國產料為高錳低鐵型青料,呈色青藍偏灰黑;進口料為低錳高鐵型青料,呈色青翠濃艷,有鐵銹斑痕。在部分器物上,也有國產料和進口料并用的情況。器型主要有日用器、供器、鎮墓器等類,尤以竹節高足杯、帶座器、鎮墓器最具時代特色。除玉壺春底足蕩釉外,其它器物底多砂底無釉,見火石紅。

            高安市出土的元青花云龍紋獸耳蓋罐

            元青花云龍紋荷葉蓋罐

            南京市博物館收藏的蕭何月下追韓信青花梅瓶

            元青花的紋飾最大特點是構動物、植物、詩文等;人物有高士歷史人物等;動物有龍鳳、麒麟、鴛鴦、游魚等;植物常見的有牡丹、蓮花、蘭花、松竹梅、靈芝、花葉、瓜果等;詩文極少見。所畫牡丹的花瓣多留白邊,龍紋為小頭、細頸、長身、三爪或四爪、背部出脊、鱗紋多為網格狀,矯健而兇猛。輔助紋飾多為卷草、蓮瓣、古錢、海水、回紋、朵云、蕉葉等。蓮瓣紋形狀似大括號,蓮瓣中常繪道家雜寶,如意云紋中常繪海八怪或折枝蓮花、纏枝花卉,繪三階云,蕉葉中梗為實心(填滿青料),海水紋為粗線與細線描繪相結合。

            陶瓷知識:青花瓷的演變史——宋青花


            唐青花經過初創期以后,并沒有迅速發展起來,而是走向了衰敗。到目前國內發現的宋青花非常稀少,我們能見到的宋青花只有從兩處塔基遺址出土的十余片瓷片。一是1957年發掘于浙江省龍泉縣的金沙塔塔基,共出土13片青花碗殘片。該塔的塔磚上有絕對紀年北宋太平興國二年(977年);另一處是1970年在浙江省紹興市環翠塔的塔基,出土了一片青花碗腹部的殘片。該塔塔基出土的塔碑證明此塔建于南宋咸淳元年(1265年)。

            這十余片宋青花瓷片,都是碗的殘片。胎質有的較粗,有的較細。紋飾有菊花紋、圓圈紋、弦紋、線紋等。青花發色前一處的較濃、發黑;后一處的較淡。發色較黑者,應是外罩透明釉太薄的緣故。浙江省本身就有著豐富的鈷土礦,這些青花瓷應該就是使用了本地的鈷料,它們與唐青花并無直接的延續關系。

            宋青花瓷的特征如下:

            1、宋青花瓷一般胎質較粗,胎色呈灰白色,少數為胎質細膩的白色瓷胎。釉面呈現純白色的較少,多為白中閃青、黃、影青等色。

            2、宋青花瓷顏色為灰藍色或灰黑色,也有直接呈現黑色的。裝飾技法上,宋青花瓷既有釉下彩,也有釉上彩。

            3、紋飾上,宋青花瓷菊花、花草紋、樹木、圓圈紋、波浪紋、文字等,到了宋代晚期,紋飾發展的更加復雜。

            4、器形上個,宋青花瓷趨于實用器物,如碗、盤、罐、瓶、枕等,器形大小不一。

            陶瓷知識:青花瓷的演變史——唐青花


            青花瓷又稱白地青花瓷,是中國瓷器的主流品種之一,屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料,在陶瓷坯體上描繪紋飾,再罩上一層透明釉,經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成后呈藍色,具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。原始青花瓷于唐宋已見端倪,成熟的青花瓷則出現在元代景德鎮。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時發展到了頂峰。明清時期,還創燒了青花五彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等衍生品種。

            鞏義窯唐代青花小碗

            唐代的青花瓷器是處于青花瓷的濫觴期。現在能見到的標本有20世紀7080年代揚州出土的青花瓷殘片二十余片;香港馮平山博物館收藏的一件青花條紋復;美國波士頓博物館收藏的一件花卉紋碗;丹麥哥本哈根博物館收藏的一件魚藻紋罐;南京博物院收藏的一件點彩梅朵紋器蓋。通過對揚州出土瓷片的胎、釉、彩進行研究,并對唐代鞏縣窯的物質和技術條件進行分析,初步斷定唐青花的產地是河南鞏縣窯。近年來在鞏縣窯窯址出土了少量青花瓷標本,由此進一步確認了唐青花的產地就在河南鞏縣窯。

            從揚州出土的青花瓷片來看,其青料發色濃艷,帶結晶斑,為低錳低鐵含銅鈷料,應是從中西亞地區進口的鈷料。胎質多粗松,呈米灰色,燒結度較差。底釉白中泛黃,釉質較粗。胎釉之間施化妝土。器型以小件為主,有復、碗、罐、蓋等。紋飾除丹麥哥本哈根博物館收藏的魚藻紋罐以外,其余的均為花草紋。其中花草紋又分兩大類,一類是典型的中國傳統花草,以石竹花、梅花等小花朵為多見;另一類是在菱形等幾何圖形中夾以散葉紋,為典型的阿拉伯圖案紋飾。從這一點看來,并結合唐青花出土較多的地點(揚州為唐代重要港口),可證明唐青花瓷器主要供外銷。

            陶瓷知識:青花瓷的演變史——明青花


            永樂、宣德(14031435)的青花瓷器呈現出了較高的工藝水平。此期所用青料,以蘇泥勃青為主,多見鐵銹斑痕。也有部分國產青料。但即便是國產料,發色也相當好。器型有盤、碗、壺、罐、杯等。尤其是出現了一些僧帽壺、綬帶扁壺、花澆等非漢文化的器型,反映了這一時期與外域、外族的文化交流與融合。紋飾多見各種纏枝或折枝花果、龍鳳、海水、海怪、游魚等。胎質較以前細膩致密。釉質肥潤,多見橘皮紋。兩朝的器物相比,永樂的器型較輕薄、秀美,青花發色較濃艷、鐵銹斑痕更重,紋飾較疏朗,描繪更細膩,底釉較白,器物多無款,僅見永樂年制四字篆書款。宣德器器體較厚重,紋飾較緊密,底釉略泛青,帶款器較多,有四字或六字年款,并有宣德款布全身之說。總的說來,宣德青花數量大、品種多、影響廣,故有青花首推宣德之說。

            正統、景泰、天順(14361464)三朝,由于政治動蕩、天災人禍等因素影響,導致了經濟的衰退。而且從正統初即多次下令禁造官樣瓷器,故這一時期瓷器數量較少,被稱為陶瓷史上的空白期。總的說來,此期器型主要還是瓶、罐、碗、杯、盤等幾類。所用青料仍有部分是蘇青。青花發色有的濃艷,與宣德器相近似,有的淡雅,與成化器較接近。釉面多泛灰。胎體較厚重。底足修削不細膩,有敦厚感;多見淺寬平砂底,有的有粘砂現象,有的見火石紅。正統時的瓶、罐器口為直頸形,與宣德器一致;天順時的則是象梯形的上窄下闊形,與成化時相近。瓶、罐的身體均是豐肩、圓腹、下收、足稍外撇;梅瓶的器身較宣德的修長。紋飾以一筆點劃為主,有人物、花卉、龍鳳、孔雀等。款識正統的是福字款;景泰開始款識從器心移到器底,除福字外,還有太平年造、太平、大明年造等;天順有紀年款、梵文款等。

            明成化青花百合紋宮碗

            成化(14651487)、弘治(14881505)、正德(15061521)三朝處于明中期。成化和弘治中期以前使用平等青,發色淡雅。弘治晚期與正德則發色灰藍。但此期也有個別器物發色濃艷,有鐵銹斑。成化多淡描青花。紋飾布局前期疏朗,后期繁密,多畫三果、三友九秋、高士、嬰戲、龍穿花等。

            明弘治青花茅山道士中期大致與成化同,甚至比成化更纖巧柔和。后期與正德器接近。花葉紋細而密,梵文四字楷書款都有。正德仍用國產料,前期用平等青,發色灰藍。晚期始用回青。有的暈散。其器物的器型、胎質、釉質與弘治接近,氣泡密集。深腹碗、帶座器等流行。后期多見大器。紋飾常見的有鳳穿花、魚藻、獅子繡球、庭園嬰戲、樹石欄桿、蓮托八寶等,繪畫較弘治的粗。碗盤底心下蹋,碗出現雞心底。器底多見窯紅、粘砂、跳刀痕等現象。年款有四字和六字楷書款,個別用造字。

            明嘉靖青花龍穿纏枝蓮紋大盤

            明隆慶青花龍鳳紋盒

            明萬歷青花經文觀音菩薩隆慶(15671572)、萬歷(15731620)三朝中,以嘉靖的時間最長,故此朝的器物發色不盡相同,早期的與正德器相近,發色灰藍。但此期獨具特色的是使用回青料。紋飾除傳統的仍流行外,道教色彩的紋飾大量增加,如云鶴、八仙、八卦、道家八寶等。花組字為獨具特色的紋飾。此外還有嬰戲、高士、魚藻套活環等工藝。器型除傳統的外,新出現了壁瓶。款識多見大明萬歷年造,也有大明萬歷年制、萬歷年造;多偽托款,有宣德、成化、嘉靖的。總的來說工藝水平較前退步。

            明天啟青花羅漢崇禎(16281644)時由于政治動蕩,導致百業凋敝,陶瓷業也蕭條冷清。天啟十九年以后朝廷即無下令造官窯器,因此天啟年款器甚少,以大明天啟年制為主,也有天啟年制款。民窯器中各種堂名款、吉語款、頌語款增多,如玉堂佳器、萬福攸同等;多偽托款,有永樂、宣德、成化、天順、正德、嘉靖等朝的,其中偽托天順款的惟有天啟。紋飾仍以傳統紋飾為主,但道教內容的紋飾較萬歷時少,畫意粗率。此期的紋飾較疏朗,生活氣息較重。胎體厚重、胎質粗松、器形不規整、器底粘砂、塌底、跳刀痕等已成時代特征。崇禎無官款器。器型不多,以缽式爐多見,此外還有碗、杯、瓶、花觚等。青料有石子青、浙料等。發色粗者多暈散、精者穩定。紋飾括號云、小太陽等為典型特色。胎質粗疏。釉白中閃青,有的發灰。

            青花瓷的歷史及款識


            【歷史】

            青花瓷器起始于唐宋,但了元代,景德鎮青花瓷器的制作已經成熟,這是我國制瓷史上的時代的進步。元代以前,影青刻花的運用較為普遍,自莊重渾厚的青花出現以后,影青刻花的裝飾變便漸漸退居次要地位。明代永樂、宣德年間,成化年間,嘉靖、雍正、乾隆三朝的青花,以康熙朝的青花最為突出,有瑩澈青翠、明亮靜麗的藝術效果,因此在明清兩代,青花瓷成為中國瓷器生產的主流,備受人們喜愛,成為帝王嬪妃、達官貴人的必備之物。就連歐洲人也常以珍藏青花瓷來炫耀自己的富有。據說15世紀的薩克森國王,竟用4隊近衛軍向鄰國君主換取12個青花瓷瓶,來取悅新的王后。

            新中國成立后,景德鎮的青花瓷器繼承歷代優秀傳統,開發了清新、明麗、具有時代氣息的新品種,在禮品瓷、展品瓷盒內外銷商品瓷等方面,都獲得了顯著的成效。不但國家機關、人民大會堂和我國駐外100多個使館選用了青花瓷器,全國各大中城市的賓館、飯店,甚至單位團體、家庭等幾乎都用青花瓷器。更值得一提的是,青花瓷器已成為我國外交禮儀上的珍貴禮品。如美國總統尼克松1972年訪華時,周恩來總理送給他一套名貴青花餐具;1978年10月鄧小平副總理訪日以青花文具禮贈日本皇太子、福田首相。

            現代景德鎮青花瓷器從總體上看,釉質白里泛青,青料發色青翠,造型美觀大方,裝飾有古樸典雅的藝術效果。在眾多的青花品種中,人民瓷廠生產的“青花梧桐餐具”是青花瓷中的代表產品。它由數十件乃至一百幾十件大小不同、器型各異的瓷器配套組成,器型輕巧大方,輪廓秀麗勻稱,線條工整細膩,色彩和諧誘人。

            “梧桐”是指青花傳統畫的名稱,“梧桐”為呈吉祥之意,這是根據我國民間傳說“梧桐引得鳳凰來”的美句而定的。畫面通過點、線、面的巧妙結合,對江南的園林風光做了理想的描繪:近處是石橋杏仁、花鳥樹林、樓臺亭閣,遠處是層巒疊嶂、平波蕩舟,如此湖光山色,確有“白浪青峰非人間”的意境。藝人運用中國畫散點透視法,將繁雜的景、物、人鋪敘在一幅畫面上,運用吊珠圖案裝飾,中間襯以民間象征吉祥的“八寶”圖案紋樣。整個畫面構思深邃,寓意深刻,具有強烈的民族色彩和東方藝術風格。優秀畫面除“梧桐”外,還有芙蓉、海棠、滿蓮、敦煌、雙龍、錦葵、金魚等裝飾,或豐滿嚴謹、端莊秀麗,或揮灑自如、詩情畫意,令人賞心悅目,愛不釋手。1979年人民瓷廠生產的青花梧桐餐具榮獲國家優質產品金質獎,1984年又榮獲法國萊比錫、捷克布爾法、波蘭波茲南國際博覽會三枚金質獎章。

            【款識】

            我國古代青花瓷,繪畫裝飾清秀素雅,瓷器底部的文字,圖案款識種類繁多,各個時期的款識均有鮮明的時代特征.根據青花瓷款識的形式、種類來看,主要可分為紀年款、吉言款、堂名款、贊頌款和紋飾款五大類。

            (1)紀年款

            在青花瓷上,用寫、刻、印等方法標明瓷器燒造年代的款識,稱為紀年款。我國古代瓷器款識,以紀年示為主,紀年款又帝王年號的年款和以天干地支表明年號的干支款兩類。明代永樂年間,在青花瓷上開始出現紀年款,篆書字體飄逸流暢,邊飾蓮瓣紋。宣靖款端莊剛勁。成化款鐵劃銀鉤,釉面有云蒙氣。嘉靖款筆畫粗重,勁中藏秀。前人曾將明代紀年款歸納為:“宣德款多,成化款肥,弘治款秀,正德款恭,嘉靖款雜”五句話。清代康熙款字體工整,青花料色明麗。雍正款楷書蒼勁有力,格式講究。乾隆、嘉、道光款多為篆體,字體排列緊密,猶如一枚篆印。近代款識中“江西瓷業公司”款較多,楷書秀逸,其中還有英文款識“CHINA”,是近代出口瓷的標志,是青花中最早使用的英文款。民窯青花瓷的紀年款很少,有“大明年造”等,字體草率。書寫得很隨意。

            (2)吉言款

            書寫含有吉祥寓意的詞句,民間青花瓷上常普遍見到。字體多為行草,瀟灑飄逸,一氣呵成。“福壽康寧”、“長命富貴”、“萬福攸同”等語句表達人們對幸福生活的向往。

            (3)堂名款

            以典雅的堂名、人名書寫在瓷器上,作為私家收藏的標志。有“浴硯書屋”、“若深珍藏”、“白玉齋”等。堂名款瓷的制作精良,有很高的收藏價值。

            (4)贊頌款

            寄托了陶瓷藝術對瓷器的喜愛之情,如“玉石寶珍”、“今古珍玩”、“昌江美玉”等。“哥瓦弟玉”四字款,清新俊逸,很有意思。“瓦”即陶,比瓷器歷史悠久,是為大哥,而瓷又比美“玉”更潔白光潤,“玉”就只能屈居為“弟”了。

            (5)紋飾款

            又叫“花樣款”,以簡練的圖案裝飾器底,為民間青花瓷的特色款識,與篆刻中的“肖形印”有異同工之妙。圖案有博古圖、暗八仙、八吉祥等。紋飾款中的“豆干款”為菱形框架結構,猶如現代建筑中的高樓大廈,是民間作坊的記號,又叫“花押”。

            陶瓷知識:“梅瓶”的起源、稱謂及歷史演變


            “梅瓶”在中國古代陶瓷研究領域中屬于單一器型,延續時間有千余年的歷史,同時它也是一種造型秀美、受到頗多贊譽的器物。但在目前的中國古陶瓷研究領域中尚未對其起源和造型的演變過程提出系統的看法。本文意在提出“梅瓶”的北方起源說,并通過宋、遼、金、元、明、清出土和傳世的實物進行排比對照,闡述它的起源,對其逐漸南傳的經過進行解釋。與此同時梅瓶的造型也經過不斷進化發展過程,直至清代末期“梅瓶”這個被文人雅士冠予的美譽,才成為人們對這種器物一種約定俗成的稱謂。一、梅瓶的起源任何一種藝術品的產生,一般都有一個演變進程,起初人類是為了適應社會生活的實際需要,制造出一些符合生產和生活需求的器具,在經過了一個漫長的歷史進程之后,才逐漸發展變化成被后人賞譽的藝術品。“梅瓶”是一種自宋代以來在陶瓷造型方面比較常見的器物。它以小口、翻唇、短頸、頸肩之間形成近90度的硬折角,瓶腹鼓圓、腹脛瘦長,形成一種體態秀美的造型。對其優美的造型,每當人們談起時,無不津津樂道,贊口不絕。然而正是這種器物,它的產生是與我國少數民族契丹人豐富的想象力和生活實踐有著密不可分的淵源。契丹民族是我國北方少數民族的一支,過著游牧生活。在《遼史》卷三十二《營衛志》有“遼國盡有大漠,浸包長城之境,因宜為治。秋冬違寒,春夏避暑,隨水草畈,歲以為常。四時各有行在之所,謂之捺缽”的記載。他們原居今內蒙、遼河一帶,原以游牧漁獵為生,后因經濟發展,“筑城而居”乘五代之亂“浮掠漢人”引起契丹族的內部分化,加之漢族高度封建經濟的影響,進入了初期文明階段。在唐代就與我國北方漢族和人民多有交往,對唐朝有朝貢,也有沖突,到唐武宗會昌二年,才又與唐朝恢復臣際關系。唐代末年,契丹首領耶律阿保機統一各部日漸強大,于907年即可汗,公元916年稱皇帝,年號神冊,國號契丹,民間或稱大蕃。契丹建國之前,唐昭宗天復二年秋,阿保機率領騎兵40萬侵入長城以南,在今山西、河北一帶掠奪漢人95000多人,駝馬牛羊不計其數,都被趕到潢水南岸,這些人、畜全部成了契丹的財富。陶瓷器從它產生的那天起,就成為了與人們生活密不可分的生活用具。“契丹人”正是運用了制瓷技術,生產出一種儲水器,也就是目前被陶瓷界經常稱作“雞腿瓶”的。雞腿瓶:瓶身細高如雞腿,小口、短頸、圓肩、收腹、上粗下細。器身保留有成型時的溝痕,肩部有的刻有類似契丹文的文字。在遼代墓葬中的壁畫上,我們也可以清晰的看到“契丹人”使用雞腿瓶背水的畫面。雞腿瓶設計的初衷是契丹人運輸和儲藏水的工具,因此,它的脛部作成近似于楔形,口部為短頸的翻卷形式,這就為在瓶上系背帶留下伏筆,口部的形式系結不會脫落,脛部的倒梯形可使套在上面的帶扣越往上提越緊。修長的瓶身也符合當時人們用于背水需要,小口裝水不易外灑,長腹碩肩盛水較多。為了增加瓶身的穩定性,雞腿瓶的底足制作得比較厚,給人以沉穩的感覺。筆者曾經去過內蒙古自治區的赤峰市的猴頭溝鄉,那里曾經是著名的遼瓷窯址,缸瓦窯的所在地。在它的附近,曾經發現有遼穆宗應歷九年遼駙馬贈衛王蕭婆姑墓,墓室在缸瓦窯附近,墓中出土的瓷器多系此窯的產品,據此可以推知缸瓦窯的始燒年代大約為遼太宗或遼世宗間,早于北宋的建國時間。本人在缸瓦窯調查時,見到過許多雞腿瓶的殘器,這就從另一個側面驗證了遼代雞腿瓶的出現要早于宋代的梅瓶。二、梅瓶的演變現藏故宮博物院的唐代邢窯白釉瓶,是一件器型上近似于梅瓶的器物,屬于大口器的一類。另外在唐代的岳州也有一種近似梅瓶的盤口瓶出土。將它們與梅瓶相提并論是否有些牽強,有待進一步的考古發掘結果。契丹人雖然是我國漠北的一個少數民族,從事著以漁獵為生的游牧生活,但是他們有著自身發展的文明史,創造了自己的文字和生活習俗。在與唐王朝的不斷交往過程中吸取和豐富了他們的文明進程,這種相互交融的過程促進了契丹人的手工制瓷業發展。就陶瓷的生產制作而言,由于唐三彩的盛行,遼三彩的生產就比較繁榮。同樣唐代北方白瓷生產趨于成熟,遼代白瓷近似于完美。任何一種陶瓷器型的出現是離不開生活的,唐代瓷器多仿制金銀器的器型,遼代則往往根據自己的生活需要生產陶瓷器物,雞腿瓶的出現就說明了這一點。當“梅瓶”在北宋出現時,還保留遼代雞腿瓶烙印,例如現藏故宮博物院的宋代定窯刻劃梅瓶,1974年河南省鎮平出土的磁州窯白地黑梅瓶,耀州窯青釉刻花牡丹紋梅瓶。它們的肩部雖然較雞腿瓶隆起,但口部、脛部與雞腿瓶十分相象。在宋、遼對峙時期遼代缸瓦窯生產的梅瓶與宋代的風格才十分接近,這就是1974年在遼寧省法庫墓出土的白地褐彩刻花牡丹紋梅瓶。北宋中晚期是陶瓷生產的繁榮階段,在不斷吸取其他民族的先進經驗后,逐漸形成了梅瓶的自身進化和發展,并出現了自己的風格。此時的梅瓶千變萬化,口部變化也比較多,肩、腹的變化也呈多樣化的形式。可以說此時的梅瓶已經完全脫離了早期雞腿瓶模式的束縛,成為一種獨具代表性的造型品種,完成了演變過程。金代的梅瓶造型繼續保留了北宋初期的北方時代風格,其代表作有:1972年河北省獻縣出土的金代磁州窯“蘆雁“梅瓶口細而項短,肩極寬博,至脛稍狹,折于足側微束,口徑之小僅與梅之瘦骨相稱,故名梅瓶也。宋瓶雅好作此式,元明暨清初歷代皆有斯制。”溯本求源,在遼史上目前尚未發現對梅瓶這種器物的記載,這就說明它只是一種極普通的日常器物,只有口口相傳,沒有被文字記錄下來。時至宋代也沒有梅瓶的專門的稱謂,似乎只有宋人趙令疇的《侯鯖錄》中“陶人之為器有酒經焉,晉安人盛酒,似瓦壺之制,小頸,環口,修腹,受一斗,可以盛酒。凡饋人牲兼以酒,置書云酒一經或二經至五經焉。他境人有游于是邦,不達其意,聞五經至,束帶迎于門,乃知是酒五瓶為五經焉。”這種“經瓶”應該不屬于梅瓶,應該是“遼天慶六年”張世卿墓后室南壁‘侍者進食’壁畫箱桌上面與注壺擺放在一起那種酒瓶。我們從這幅壁畫上看到的擺放在下面的“梅瓶”,只是一種不能上桌注酒的“酒壇子”,因此“梅瓶的稱謂也就很難被史書記錄下來。至于明代有關梅花的記載,如《梅史》,《瓶花譜》,《長物志》,《遵生八箋》等均沒有提到梅瓶一詞,明代梅瓶多用于陪葬,也就很難出現梅瓶這樣典雅的稱謂。看來這只是由于明代文人雅士對梅花的大加贊賞,才出現后來將梅花的清風瘦骨與“梅瓶”的造型相聯系,引出了我們現在對梅瓶的稱謂。綜上所述,藝術品的產生離不開勞動人民的生活和實踐創造,梅瓶的出現與當時的民族生活習俗和生產力水平有著密不可分的聯系,人們對它的認識也在不斷發展與提高。因此,梅瓶的發展過程是一個從實用器演變成藝術品轉化過程,這也是藝術品形成的一般規律,也就是說生活和勞動是創造藝術品的真正源泉。每當我們對它們進行分析研究時,不能離開當時的社會背景。否則分析就會產生偏差,影響對這類器物的全面認識。

            陶瓷知識:“唐青花”不是“青花瓷”鼻祖


            中國臺灣歌星周杰倫一曲《青花瓷》,曾一度引發民間對“青花瓷”的收藏熱。日前,據四川省收藏家協會數據披露,成都、重慶兩地的“青花瓷”收藏愛好者,從去年幾百人陡增到今年的上萬人。從北京等收藏重鎮看,青花瓷的熱度還燒到了目前認為歷史“最古老”的唐青花上。著名收藏家馬未都對青花瓷是否源于唐代一說,抱有自己的看法。

            民間紛紛冒出“唐青花”

            有學者認為,從考古發掘來看,全世界完整的唐青花瓷器只有6件:印度尼西亞附近海域打撈上來的一條唐代沉船曾經出水了3件,中國、伊朗等地各有1件。但近期民間收藏者卻認為不止這個數。收藏家劉景宏藏有一個唐青花藍彩飛鴿葫蘆瓶。他認為這個葫蘆瓶就是河南鞏義窯出產的唐青花,也是青花瓷器早期的雛形。另一位收藏人士程方舟擁有一款唐早中期平足點狀紋蓋罐,他在大量翻閱資料后,認為此蓋罐屬唐代釉下青花瓷。判斷依據有四:該罐胎質為陶胎胎質,粗糙易吸水,與唐三彩胎質一致;表面是類似唐三彩的釉面開片,而這樣的特點在唐代之后基本消失;蓋罐花紋為點狀紋,而宋代及以后的青花瓷基本都是用筆畫的宋青花也好,都是沒有學術定論的事,在現在青花瓷比較火爆的情形下,好多是商家借助概念造勢,試色彩等傳承關系。”馬未都認為,要說唐青花是青花瓷老祖宗,那就得跟青花瓷原產地景德鎮瓷器做下對比,但從他在市場上看到的一些完整的唐青花看,質地上跟真正的青花瓷有很大區別。偶然的相似不能證明什么,孤立的個案也不能成立“源頭說”,好多唐青花就是一些類似唐三彩的釉陶,連瓷器都不是。唐三彩里有很多藍色,一些人認為釉底下呈現藍色就是青花了,但青花起碼得具備若干個要素才能成立。“目前還沒見到哪個官方報告確立了唐青花是青花的鼻祖。如果一定要說那是唐青花,那我也只能說,此青花非彼青花。”馬未都說,市面上的唐青花跟學術界認定的元代以來的青花瓷還不能扯在一堆說。

            陶瓷知識:青花瓷器發展的歷史背景和概況


            考古發掘出土的唐代青花標本要說我國成熟的青花瓷器,唯有元代青花是終極青花這點不用懷疑。但要追溯青花的歷史淵源,我們還得從上世紀70年代中期和1983年說起。當時南京博物院考古隊前后在揚州的唐城遺址發掘出了幾件殘破的青花瓷器,這次考古發現促成了唐青花概念,把青花的產生從元代上升到唐代時期。首先,唐青花出于鞏縣窯址和揚州遺址兩地。在鞏縣,唐青花不但發掘了窯址和遺物,并且還與唐三彩共存。因此,鞏縣是唐青花的生產地無疑。揚州位于大運河和長江的交匯處,是唐代四大港之一,為唐代海外貿易的重要集散地。唐青花集中出現于揚州,除了生產地鞏縣,不見于其它地點,這可以解釋為,唐青花是專門為外銷而制作。后來,從印尼黑石號唐代沉船上發現的中國唐代青花小盤(帶化妝土類的),其一是產品發現在阿拉伯商船上,本身就屬于出口阿拉伯地區的產品。其二是從紋飾來看,明顯受伊斯蘭藍彩陶器的影響。包括唐代同時期、同船打撈的湖南長沙窯,部分也受阿拉伯器形和紋飾的影響,這就是商品自身的屬性(改變別人或者被改變,以獲得銷售)。由此可見,唐三彩、唐青花、長沙窯也是唐代開放社會中,中國與阿拉伯地區文化相互滲透的歷史結果和歷史見證。后來,由于唐代中晚期社會的動蕩和朝代的更替,唐代青花瓷器如曇花一現,迅速消失在歷史長河之中。

            按照中國歷史上所有陶瓷都有必然的延續性。我們很多人在想,也包括1929年首先發現元代青花瓷器的英國學者霍布遜(R.L.Hobson)在內,總以為既然唐代首創生產了青花瓷,順理成章宋代也應該有此傳承。1929年霍布遜在老家具雜志發表發現元青花的論文之后(其實1929年之前也有其它學者發表元青花的相關文章,并沒有引起學術界注意),一直糾結在這種慣性思路中尋找唐青花、宋青花與元青花相互關聯的證據,沒有辦法對元明青花進行分類和區分。隨后致使美國兩位民間學者搶占先機(姓名省略),最先區分了部分歐美早期收藏的元明青花瓷器。后來美國弗瑞爾博物館的學者波普先生利用美國兩位民間學者的區分法,先后考察了瑞典、伊朗、土耳其之后,完善了這種思路。從而出版了兩倍著作,奠定了他在元青花國際研究領域的特殊地位。但美國弗瑞爾博物館的學者波普先生也有點自私,不但在著作中極力攻擊英國學者霍布遜和大威德,還對發現元青花瓷器區分法的美國兩位民間學者極力掩飾。霍布遜(R.L.Hobson)先生從1929年到1941年去世為止,本著英國傳統學術研究考對考古證據的重視,期間雖然一直尋找唐青花之后宋代青花瓷器的重要考古證據和相關歷史資料,無奈當時中國正直抗日戰爭激烈階即便委托大威德來中國做古董生意的機會,調查調查宋青花和元青花的的一些證據,大威德被戰亂時期大量廉價拋售的中國古董給迷住了,那有功夫干這事(其實大威德193幾年考查研究中東地區博物館館藏元青花瓷器,也出版著作,由于著錄中元明青花區分很混亂,后被波普批評為漏洞百出)。對發現中國元代青花瓷器具有重大意義的霍布遜(R.L.Hobson)先生,在尋找宋代青花瓷器和元青花考古可靠證據的夢想中無可奈何的離開人世。從學術研究的嚴謹角度來講,雖然霍布遜先生沒有像波普那樣用繪畫風格和器形為主,把元青花從原來籠統的明代青花瓷器中分離出來,但他的學術態度是值得我們尊敬的。再說波普先生的元青花分類法最終是不是完全都能正確區分開元明青花瓷器,由于景德鎮元代青花窯址遭遇建設擾亂和破壞(有些掌握窯址地層的民間學者,還沒有公開資料),到目前的學術界和收藏界也都存在異議。但波普拋開唐青花和宋青花的困擾,單純的研究元代和明代青花瓷器,作為一個博物館官方學者,在當時考古資料和中國本土元青花實物極其匱乏的情況下,也是需要冒很大風險的,當時元青花受到阿拉伯青花彩繪陶器的影響沒有?阿拉伯工匠來中國景德鎮參與的機會有沒有呢?我想阿拉伯地區與中國從唐代就開始文化交流,元代時期的阿拉伯人很多穿梭于兩個地區,影響自然是有的,但不是主要因素。因為,從核心利益、政治、宗教、文化戰略考慮,參與的程度很有限。我們都知道,古代對瓷器制作和燒制工藝是極其保密的,這是中國稱為瓷國唯一的核心技術,也是國家和民生利益的重要內容之一。否則,元青花從誕生到成熟就不會經歷28年漫長的摸索期和發展期了。如果有阿拉伯的燒制青花陶器工匠參與,能用得了28年時間嗎?

            元青花從戰略意義出發到開始摸索燒制,又到基本成功,再到逐漸成熟,并非像很多人以為的一生下來就是美麗的大姑娘。從延佑六年(1319年)萌芽期【1】,到至正七年(1335年)青花發色和繪制基本成熟【2】,經歷了16年的試驗摸索期。從延佑六年(1319年)萌芽期到至正七年(1347年)的青花發色完全成熟(字也是此文章很多證據和細節由于時間和篇幅的關系,并未具體和完善,僅僅作為探索交流之用。正式論文會在本人已經編著四年多、現在還在調查完善和繼續編著的《中國景德鎮元代瓷器》或《元代青花研究叢稿》著作中系統發表。謝謝大家的期待和諒解!

            注解:

            【1】1975年,江西省九江市博物館征得湖北省黃梅縣元延佑六年(1319年)墓出土的青花(測定為鐵,最終不可確定)塔式蓋罐為典型器,罐通高為42.2厘米,蓋為七級寶塔式,罐腹為橢圓形,肩部堆塑獅首、象首各一對,獸首間繪如意云頭紋,腹部繪纏枝牡丹紋,足脛處繪蓮瓣紋。從此罐釉面看,屬釉層較厚,不透光一類,青料為國產青料,發色藍中閃灰,堆料處泛褐色斑點,畫面簡單,畫筆雖流暢,但略顯制作粗糙。從造型、繪畫風格來看與后期元青花瓷器一脈相承。

            【2】江西景德鎮(樂平)收藏家收藏一件銘文為元統三年(1335年)供碗,器形別致,青花發色發灰(國產料),尤為珍貴,是證明元青花產生在元代中期的佐證實物材料之一。

            【3】至正七年置款青花雙耳文字蓋罐,高30cm,口徑16厘米,底徑12厘米,罐體最寬處直徑約為20厘米,造型精美,色澤光潔透明、白里閃青,釉質細膩如玉,估計為盛酒的器皿。在罐體正面,有用鈷料楷書至正七年置等字。該青瓷罐于1987年在四川雅安地區的一個窖藏中出土,但因研究人員的忽略,沒有意識到其價值,使其長久被封存在雅安地區文管所庫房里。這件國寶竟然默默無聞地塵封庫房十多年而無人知曉。1999年9月,因省博要舉辦四川考古事業五十年成就展,經過國內研究專家發現,才知道是世界已知道最早年款的青花瓷器。

            【4】1929年,英國人霍布遜撰文介紹了大威德先生收藏帶有至正十一年(1351年)款的青花云龍象耳瓶。1952年,經美國人波普研究,一大批元瓷從混沌的歷史中剝離出來。大約過了20年,從元大都窖藏遺址、江西豐城凌氏墓和江蘇金壇的元明墓,先后出土了帶有紀年款的元青花,元青花的謎底才一點點被揭破。后來介紹,這一對元青花云龍紋象耳瓶是1927年左右分別從北京知化寺流失到英國的。

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